24.10.2025 r., godz. 19:00 Koncert symfoniczny
Duża Scena OiFP, ul. Odeska 1
24 października zapraszamy Państwa na WIECZÓR MISTRZÓW.
Koncert rozpoczniemy wykonaniem Uwertury do opery Tannhäuser R. Wagnera, która stanowi zapowiedź treści tego kilkugodzinnego dzieła. Jest to historia średniowiecznego poety i muzyka poruszająca wątek wolności artysty, za którą niejednokrotnie musi on zapłacić najwyższą cenę. Tannhäuser doświadczywszy miłosnych rozkoszy w Grocie Wenus, zapragnął wrócić do ziemskiego świata tworząc tam pieśni, które zachwycały, ale jednocześnie były powodem oburzenia ze względu na ich „nieczysty” charakter. Dzieło to ukazuje stan emocjonalny minnesingera, który pielgrzymował nawet do papieża prosząc o rozgrzeszenie, którego ostatecznie nie otrzymał i zmarł z wycieńczenia.
Następnie usłyszą Państwo Koncert wiolonczelowy e-moll op. 85 E. Elgara, uznany za jedno z najważniejszych dzieł wiolonczelowych XX wieku. Nie bez znaczenia jest kontekst powstania utworu ̶ został on napisany w 1919 r., czyli zaraz po zakończeniu I wojny światowej. Przepełniony jest nostalgią i melancholią naznaczoną przez osobiste emocje, skłania odbiorcę do głębszych rozważań nad istotą wydarzeń z przeszłości.
Po przerwie zabrzmi IV Symfonia c-moll D 417 „Tragiczna” F. Schuberta napisana w 1816 r. Swój przydomek zawdzięcza tonacji, która sugeruje romantyczny charakter dzieła idący raczej w stronę żałobnej skargi, smutku i liryzmu niż tragizmu. R. Schumann po odnalezieniu partytury IV Symfonii napisał: „Jestem stanowczo przeciw określeniu: Tragiczna, którego – wydaje mi się – nie napisał sam Schubert. (…) Tragicznej stawiałoby się zupełnie inne wymagania”.
W koncercie wystąpi Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej pod dyrekcją Maestro Rubena Silvy oraz wybitny wiolonczelista – Marcin Zdunik.
Zapraszamy!
RUBEN SILVA
Polski dyrygent boliwijskiego pochodzenia, jeden z najwybitniejszych muzyków swojego pokolenia.
Swą karierę rozpoczął w Boliwii, debiutując z Narodową Orkiestrą Symfoniczną. Był również założycielem Młodzieżowej Orkiestry Symfonicznej w roku 1975. Później, od 1978 roku, jako stypendysta polskiego rządu studiował w Akademii Muzycznej F. Chopina w Warszawie w klasie prof. Stanisława Wisłockiego. Uczestnik i laureat wielu konkursów dyrygenckich: Międzynarodowego Konkursu dyrygenckiego Gino Marinuzzi w San Remo – Włochy, III Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego im. G. Fitelberga w Katowicach (laureat i zdobywca Nagrody dla najmłodszego finalisty, 1983), Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego Radia i Telewizji Węgierskiej w Budapeszcie. W 2012 roku odznaczony przez Prezydenta RP „Złotym Krzyżem Zasługi” za całokształt osiągnięć artystycznych. W roku 2024 odznaczony przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. W roku 2025 otrzymał od Prezydenta RP Andrzeja Dudy Złoty Medal Za Długoletnią Służbę. Dyrygował orkiestrami na całym świecie: w większości krajów europejskich, w Japonii, Libanie, Ameryce Południowej. Obecnie współpracuje z filharmoniami w Polsce.
Ruben Silva dokonał również wielu prawykonań światowych dzieł współczesnych kompozytorów polskich, m.in. oper Polieukt i Baltazar Zygmunta Krauzego. Dokonał również licznych nagrań archiwalnych polskiej muzyki IX wieku, np. pierwsze nagranie Halki S. Moniuszki (wersja Wileńska) oraz XX i XXI wieku (m. in. utworów Henryka Mikołaja Góreckiego, Piotra Mossa, Marcina Błażewicza, Augustyna Blocha). Był dyrektorem artystycznym Opery Wrocławskiej, Opery Krakowskiej, Filharmonii Koszalińskiej, kierownikiem muzycznym Teatru Wielkiego w Łodzi, dyrektorem naczelnym i artystycznym Polskiej Filharmonii „Sinfonia Baltica” w Słupsku. Od 1983 roku Ruben Silva związany był z Warszawską Operą Kameralną a od 2013 roku, po śmierci legendarnego Dyrektora Stefana Sutkowskiego, również jako dyrektor artystyczny. Prowadził w swojej karierze kilkadziesiąt premier operowych, operetkowych i musicalowych w wielu polskich i europejskich teatrach. Jego interpretacje spotykają się zawsze z wysokim uznaniem publiczności oraz krytyki. Jest ceniony i lubiany za wyczucie stylu, temperament, muzykalność i znakomity warsztat dyrygencki.
Jest nauczycielem mianowanym, w latach 1999–2005 pracował jako nauczyciel w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie.
Prowadził także liczne letnie kursy oraz obozy muzyczne z udziałem młodzieży, m.in. Jeunesses Musicales w Polsce.
Obecnie jest Dyrektorem Naczelnym i Artystycznym Filharmonii Kaliskiej.
MARCIN ZDUNIK
Polski wiolonczelista, solista i kameralista. Wykonuje muzykę od renesansu po dzieła najnowsze, improwizuje, aranżuje i komponuje. Jest zapraszany do udziału w prestiżowych festiwalach muzycznych – BBC Proms w Londynie, Progetto Martha Argerich w Lugano oraz Chopin i Jego Europa w Warszawie.
Wystąpił jako solista na estradach wielu renomowanych sal, m.in. Carnegie Hall w Nowym Jorku, Konzerthaus w Berlinie, Cadogan Hall w Londynie i Rudolfinum w Pradze. Wielokrotnie partnerowały mu znakomite zespoły – m.in. Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej w Warszawie, Buffalo Philharmonic Orchestra, Orchestre National des Pays de la Loire, Praska Orkiestra Kameralna, European Union Chamber Orchestra, Orkiestrą Sinfonia Varsovia i City of London Sinfonia, a także wybitni dyrygenci – np. Andrzej Boreyko, JoAnn Falletta, Antoni Wit i Andres Mustonen. Ważną rolę w jego życiu artystycznym odgrywa współpraca z inspirującymi muzykami, m.in. z Nelsonem Goenerem, Rafałem Blechaczem, Krzysztofem Jakowiczem, Bomsori Kim, Jakubem Józefem Orlińskim, Szymonem Nehringiem, Aleksandrem Dębiczem, Katarzyną Budnik i Jakubem Jakowiczem. W ramach festiwalu Chamber Music Connects the World miał przywilej koncertować wspólnie z Gidonem Kremerem i Yuri Bashmetem. W sezonie artystycznym 2016/17 był artystą rezydentem Filharmonii Narodowej w Warszawie.
Był wielokrotnie nagradzany na międzynarodowych konkursach i festiwalach muzycznych. W 2007 roku został laureatem I nagrody, Grand Prix oraz 9 innych nagród w VI Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie. W 2008 roku reprezentował Polskie Radio w Bratysławie na Międzynarodowym Forum Młodych Wykonawców organizowanym przez Europejską Unię Radiową (EBU) zwyciężając i zdobywając tytuł „New Talent 2008”. W 2009 roku otrzymał nagrodę „Gwarancja Kultury” przyznaną przez TVP Kultura.
W czerwcu 2009 roku ukazała się debiutancka płyta Marcina Zdunika zrealizowana z udziałem Orkiestry Kameralnej „Wratislavia”, pod kierownictwem Jana Staniendy, zawierająca m.in. nagrania dwóch koncertów wiolonczelowych J. Haydna. Za płytę tę otrzymał nagrodę „Fryderyk” 2010. Artysta nagrał także również komplet utworów na wiolonczelę i fortepian Roberta Schumanna (z pianistką Aleksandrą Świgut; NIFC 2014), Fantazję na wiolonczelę i orkiestrę M. Weinberga (z Orkiestrą Sinfonia Varsiovia pod dyr. A. Mustonena; TWON 2015), muzykę kameralną Fryderyka Chopina (Chopin. Chamber Music; z pianistą Szymonem Nehringiem i altowiolistą Ryszardem Groblewskim, NIFC 2020) oraz szereg kompozycji kameralnych. Dwupłytowy album Bach Stories został nagrany przy współudziale pianisty Aleksandra Dębicza i wydany nakładem firmy Warner Classics. Dwie spośród ostatnich płyt Marcina Zdunika uhonorowane zostały nagrodą „Fryderyk”: album Words of Mystery zarejestrowany wspólnie z Zespołem Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia pod dyr. Anny Szostak oraz nagranie II Koncertu wiolonczelowego Pawła Mykietyna, w którym artysta współpracował z Orkiestrą Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu pod dyrekcją Bassema Akiki. Marcin Zdunik dokonał również wielu nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji oraz dla Radia Słowackiego.
W jego działalności artystycznej ważną rolę odgrywa kompozycja. W ostatnich latach powstał m.in. Koncert wiolonczelowy „Ghosts of the past” (2021), napisany na zamówienie Orkiestry Kameralnej Polskiego Radia Amadeus pod dyrekcją Anny Duczmal-Mróz, Kwartet fortepianowy (2022), kantata Cor Jesu na tenor, chór i orkiestrę (2024), Trio fortepianowe (2024), utwór Da Pacem Domine na wiolonczelę solo i siedem wiolonczel, szereg kompozycji solowych i muzyka do spektakli teatralnych.
Marcin Zdunik kształcił się pod kierunkiem wybitnych muzyków – Andrzeja Bauera i Juliusa Bergera. Wiedzę muzykologiczną zgłębiał podczas studiów w Instytucie Muzykologii Uniwersytetu Warszawskiego pod kierunkiem prof. Szymona Paczkowskiego. Praca magisterska „Bach w poszukiwaniu ideału. Cztery wersje Pasji Janowej BWV 245” otrzymała pierwszą nagrodę w konkursie im. Zofii Lissy. Artysta jest laureatem „Stypendium dla wybitnych młodych naukowców” przyznawanego przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego (2016 ̶ 2019).
Marcin Zdunik prowadzi klasy wiolonczeli w Akademii Muzycznej w Gdańsku i w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.
W kwietniu 2021 roku otrzymał tytuł profesora sztuki w dyscyplinie sztuki muzyczne, zaś w 2020 roku przyznaną przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznakę honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.
