PIOTR WYLEŻOŁ „HUMAN THINGS” feat. Dayna Stephens & Aga Zaryan

Opera i Filharmonia Podlaska Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku

Repertuar II 2018
P W Ś C Pt S N P W Ś C Pt S N P W Ś C Pt S N P W Ś C Pt S N P W Ś C Pt S N
29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 1 2 3 4
PIOTR WYLEŻOŁ „HUMAN THINGS” feat. Dayna Stephens & Aga Zaryan
Piątek 01 VI 2018  |  godz. 19:00
Miejsce : Sala Koncertowa, ul. Podleśna 2
Kategoria: Trzecia scena


PIOTR WYLEŻOŁ „HUMAN THINGS” feat. Dayna Stephens & Aga Zaryan

cennik: 79 zł – bilet

NAJNOWSZY ALBUM PIOTRA WYLEŻOŁA!

Dayna Stephens (USA) - saksofon
Robert Majewski - flugelhorn
Grzegorz Nagórski - euphonium
Piotr Wyleżoł - fortepian
Michał Barański - kontrabas
Michał Miśkiewicz - perkusja

Goście specjalni:
Aga Zaryan - wokal

 

Płyta w najważniejszej polskiej serii jazzowej wszech czasów „POLISH JAZZ”

Piotr Wyleżoł
Pianista, kompozytor. “Jeden z najbardziej niezwykłych talentów pianistyki europejskiej”według londyńskiego miesięcznika Blues&Soul. W swej twórczości od lat nie ogląda się na mody i trendy lecz podąża w własnym indywidualnym kierunku, co jego muzykę czyni wyrazistym głosem we współczesnym świecie jazzu. Karierę rozpoczynał w zespołach Janusza Muniaka i Jarka Śmietany już podczas studiów na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach. Laureat wielu renomowanych międzynarodowych konkursów jazzowych, m.in. „Jazz Juniors“, „Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej“, „Jazz nad Odrą“ (nagroda indywidualna dla najlepszego instrumentalisty), „Pomorska Jesień Jazzowa“ („Klucz do kariery“). Współpracował z wieloma artystami polskiego i światowego jazzu, w tym gronie znajdują się m.in. Stephen Riley, Billy Hart, Gary Bartz, Tomasz Stańko, Urszula Dudziak, Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Szukalski, Ewa Bem i wielu innych. Ma na swoim koncie 7 autorskich albumów. Występował w kilkudziesięciu krajach świata, właściwie na wszystkich kontynentach. Prezentował swoje zespoły na wielu renomowanych w świecie jazzu festiwalach, jak choćby “Jazz Baltica”, czy “Leverkusen Jazz Tage”, “London Jazz Festival”. Poza działalnością koncertową od 2007 roku prowadzi również klasę fortepianu jazzowego na Akademii Muzycznej w Krakowie.

Aga Zaryan
Artystka światowego formatu! Uznanie zawdzięcza wyjątkowemu stylowi, smakowi i podejściu do śpiewania z charakterystyczną lekkością frazowania i ciepłym matowym tonem głosu. Aga Zaryan jest laureatką najważniejszych nagród i wyróżnień w świecie muzycznym (w tym prestiżowej nagrody Fryderyka, oraz wielokrotnie przyznawanego jej tytułu Wokalistki Roku w rankingu magazynu Jazz Forum). Płyty Zaryan sprzedają się w rekordowych nakładach, udowadniając, że ambicja i wysublimowany styl pozwalają dotrzeć do szerokiego grona publiczności. Jest jedyną polską artystką, której album ukazał ukazał się w legendarnej wytwórni Blue Note!

Dayna Stephens
Amerykański saksofonista jazzowy, kompozytor.Współpracował z całą czołówką topowych jazzmanów o nazwiskach wytyczających nowe trendy w światowym jazzie (m.in. Brad Mehldau, Gerald Clayton, Larry Grenadier i Eric Harland). Stephens dorastał w San Francisco Bay Area i uczęszczał do Berkeley High School of Music a następnie w Thelonious Monk Institute of Jazz. Albumy Stephensa to między innymi The Timeless Now (2007), Today Is Tomorrow (2012), That Nepenthetic Place (2013), Take My Chances (2013), Peace (2014) i najnowszy „Gratitude” (2017).

Robert Majewski na flugelhornie
Czołowy polski trębacz, kompozytor i aranżer. Laureat nagrody Fryderyka i wielu innych nagród. Finalista Światowego Konkursu Trębaczy im. Louisa Armstronga w Waszyngtonie (1990). I nagroda indywidualna oraz tytuł “Europejskiego Jazzowego Artysty 1992” w Leverkusen (1992). Wielokrotnie uczestniczył w festiwalach organizowanych w Polsce i na świecie, współpracując z wieloma muzykami światowego formatu, m.in. z N.H.O.Pedersenem, Clarkiem Terrym, Nicolasem Paytonem, Royem Hargrove’em, Palle Danielssonem, Garrym Bartzem, Mino Cinelu, Joeyem Baronem, Billym Hartem oraz Janem Ptaszynem Wróblewskim, Zbigniewem Namysłowskim. W 2006 r. w uznaniu osiągnięć w propagowaniu polskiego jazzu otrzymał Odznakę Honorową Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego. Laureat Fryderyka 2012 za najlepszy album jazzowy „My One And Only Love”.

Michał Barański
Znakomity polski kontrabasista, wielokrotnie nagradzany na międzynarodowych konkursach jazzowych (m.in. Grand Prix na “Jazz nad Odrą, “Anioł Jazzowy” - Bielska Zadymka Jazzowa). Współpracował z takimi jazzmanami jak: B.Terry, R. Kellaway, W. Galison, E. Henderson, B. Maupin, Z. Namysłowski, T. Stańko, J. Śmietana, J. Mencel, G. Nagórski, M. Sikała, P. Baron, J. Torres, A. Zaryan, D. Miśkiewicz. Jest laureatem dwóch nagród Akademii Fonograficznej „Fryderyk” za udział w albumie „Umiera Piękno” Agi Zaryan w kategorii muzyka poetycka oraz za album „Assymetry” Zbigniewa Namysłowskiego w kategorii najlepszy album - muzyka jazzowa.W 2008 roku został wybrany przez czytelników Jazz Forum najlepszym kontrabasistą roku.

Michał Miśkiewicz
Jeden z najwybitniejszych polskich perkusistów jazzowych. Od lat w legendarnej wytwórni ECM wraz z zespołem Tomasza Stańki, teraz Marcina Wasilewskiego. Zdobywca kilku Fryderyków, w tym Fryderyka 2005 w kategorii jazzowy album roku za Trio z Marcinem Wasilewskim i Sławomirem Kurkiewiczem.

Grzegorz Nagórski
Puzonista, kompozytor. W 2012 roku poszerzył swoje instrumentarium o euphonium. Lider własnych projektów, ma na koncie kilka autorskich albumów. Stypendysta w University of Miami-USA, gdzie w 1993 roku otrzymał Master Degree. W tamtym okresie współpracował z multiinstrumentalistą Ira Sullivanem, oraz wystąpił m.in. z: Ray Charlsem, Tito Puente, Joe Hendersonem, Michaelem Breckerem, Marią Schneider, Phil Woodsem czy Red Rodneyem. Od roku 1995 do 1996 był członkiem “Charlie Persip Super Big Band” w Nowym Jorku. Od powrotu do Polski współpracuje z czołowymi polskimi muzykami jazzowymi: Robertem Majewskim, Zbigniewem Namysłowskim, Henrykiem Miśkiewiczem, Kubą Stankiewiczem. Rozpoczął również współpracę z Jazz Big Band Graz (Austria), z którym w roku 2000 koncertował z jednym z największych aranżerów i kompozytów wszech czasów Bobem Brookmeyer’em. Grzegorz Nagórski, nieprzerwanie od 1996 r. wybierany jest najlepszym polskim puzonistą jazzowym w ankiecie Jazz Top magazynu Jazz Forum.

Okładka HT 002

Chmura o płycie

Piotr Wyleżoł, liryk fortepianu, niezrównany improwizator, subtelny kolorysta, którego londyński miesięcznik „Blues & Soul” uznał za jednego z najbardziej niezwykłych talentów pianistyki europejskiej, prezentuje nowy album z autorskimi kompozycjami osadzonymi w tradycji jazzu i muzyki polskiej. Planował karierę pianisty klasycznego, jednak niepokorna natura i potrzeba nieskrępowanej ekspresji doprowadziły go do jazzu. Jego talent został dostrzeżony już podczas studiów w Akademii Muzycznej w Katowicach – wkrótce dołączył do zespołów Janusza Muniaka i Jarka Śmietany.

Przez kolejne lata współpracował z czołowymi artystami polskiej i światowej sceny: Tomaszem Stańką, Urszulą Dudziak, Janem Ptaszynem Wróblewskim, Tomaszem Szukalskim, Ewą Bem oraz Stephenem Rileyem, Billym Hartem, Garym Bartzem i Nigelem Kennedym. Występował na wszystkich kontynentach, był gościem renomowanych festiwali (Jazz Baltica, Leverkusener Jazztage, London Jazz Festival), zdobywał laury na prestiżowych konkursach, m.in. Jazz Juniors, Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej, Jazzie nad Odrą (nagroda indywidualna dla najlepszego instrumental¬isty), Pomorskiej Jesieni Jazzowej („Klucz do kariery”). Nagrał siedem autorskich albumów, w tym nominowany do nagrody Fryderyka „Children’s Episodes”. Działalność koncertową łączy z pracą dydaktyczną – od 2007 jest związany z Katedrą Muzyki Współczesnej Jazzu i Perkusji Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie prowadzi klasę fortepianu jazzowego.

Po solowym, doskonale przyjętym „Improludes”, Piotr Wyleżoł zaproponował album z muzyką na większy skład. „Human Things” to projekt szczegółowo przemyślany, imponujący rozmachem i bogactwem środków. Śpiewne tematy wsparte zaawansowaną harmonią, oryginalna, daleka od schematów forma, szczególna rola fortepianu, wyrafinowane improwizacje lidera i zaproszonych artystów sprawiają, że muzyka „Human Things” wykracza poza utarte formuły gatunku.

Jednym ze znaków rozpoznawczych projektu jest brzmienie. Dzięki precyzyjnej selekcji instrumentów i pomysłom aranżacyjnym, lider uzyskał sound o niezwykłej jednorodności, szerokim paśmie i ciepłej, pastelowej barwie. Architektonika formy opiera się na zasadzie kontrastu – obszerne partie aranżowane o kunsztownej, często polifonicznej fakturze, tworzą przeciwwagę dla linearnych, wyrównanych dynamicznie epizodów fortepianu. Pełni on rolę łącznika między instrumentami melodycznymi a sekcją rytmiczną, rozwijając materiał tematyczny i scalając kolejne fragmenty utworów. Improwizacje muzyków nie stanowią, jak to się często zdarza, autonomicznych fragmentów, rządzących się własnymi prawami.Wszystkie zostały podporządkowane nadrzędnej koncepcji formy, wyróżniającej się symetrią i zwartą strukturą. Liryczny klimat i wyciszona ekspresja pozwalają skupić się na detalach – smakowite harmonie, rozwiązania fakturalne, metryczne i artykulacyjne dodają muzyce blasku i klasycznej elegancji. Artysta po mistrzowsku rozplanował dramaturgię albumu. Budowana stopniowo, jakby na obrzeżach głównych zdarzeń, osiąga apogeum w ostatnim utworze.

Do realizacji swojego projektu Piotr Wyleżoł zaprosił znakomitych muzyków – trębacz Robert Majewski, puzonista Grzegorz Nagórski, kontrabasista Michał Barański i perkusista Michał Miśkiewicz to artyści o ogromnym dorobku i niekwestionowanej pozycji. Partie wokalne w utworze tytułowym, swoistym hymnie albumu, wykonuje charyzmatyczny duet: ikona polskiej wokalistyki jazzowej Aga Zaryan oraz młody, utalentowany Grzegorz Dowgiałło. I wreszcie gość specjalny – amerykański saksofonista Dayna Stephens, artysta wyjątkowy, współpracujący z najlepszymi.

„Human Things” to z jednej strony wielowątkowy muzyczny esej, z drugiej – przekonująca próba określenia postawy twórczej lidera, który dystansując się od chwilowych trendów podąża konsekwentnie własną drogą. Tytuł albumu akcentuje humanistyczny aspekt muzyki Piotra Wyleżoła, jej intymny, emocjonalny charakter.

Bogdan Chmura

 


 

TRZECIA SCENA - przestrzeń przeżyć i inspiracji. Trudno powiedzieć, że Trzecia Scena to nowa przestrzeń, skoro koncerty impresaryjne i różnorodne wydarzenia artystyczne, obok spektakli operowych i koncertów muzyki klasycznej, pojawiały się niejednokrotnie przy Odeskiej 1, jednak Trzecia Scena to wreszcie formuła, w ramach której swobodnie, ale i starannie będziemy dobierać gatunki sztuki i prezentowanych artystów. Oczywiście nie oznacza to, że gdzieś w zaułku Opery powstaje realna nowa przestrzeń, to raczej re-branding, powiew świeżości, ukierunkowanie myśli, a trójka poza tym to symbol harmonii i sił twórczych, więc oddajemy głos artystom, aby dostarczyli nam kolejnych uniesień artystycznych.

trzecia scena logo small

Sponsorzy

PKO BANK POLSKI small Dwór Czarneckiego Restauracja FROMA

© Opera i Filharmonia Podlaska Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku - instytucja artystyczna województwa podlaskiego

Liczba wizyt na stronie: 1457918